Leticia Pérez y Izaskun Etxebarria

Gonzalo Biffarella, músico y compositor, profesor de la Universidad Nacional de Córdoba (Argentina), es uno de los especialistas más destacados del panorama de la música electroacústica de Argentina. Su enfoque multidisciplinar es patente en producciones multimedia y de arte digital, en colaboración con performers, videoartistas, bailarines, etc.

LETICIA PÉREZ/IZASKUN ETXEBARRIA: Teniendo en cuenta su formación especializada en música, ¿cómo llega a relacionar artes plásticas, visuales y escénicas?

GONZALO BIFFARELLA : Trabajo desde hace bastantes años en el campo de la música electroacústica, a través del cual me introduje en las artes digitales. Me interesó mucho la idea de la plástica sonora, por la posibilidad de trabajar con los materiales. Al igual que los científicos han profundizado en la materia, nosotros podemos penetrar en el sonido gracias a las técnicas digitales. Descubrí el mundo sonoro y me di cuenta de que, más allá de la música abstracta electroacústica, estaba otro gran papel que el sonido desempeña en nuestra sociedad. Me refiero a la carga semántica, a los contenidos que tienen que ver con lo cotidiano, con la problemática social o política. Tuve la suerte de obtener un premio de la radio WDR 3 de Colonia (Alemania) y de poder trabajar con Klaus Schöning, productor de Mauricio Kagel y John Cage. Para mí supuso una gran apertura mental. Él proponía que el artista fuera más allá de lo que creía que podía ir. Mi interés por la imagen y la materia visual me motivó a experimentar con los medios electrónicos. En general, intento utilizar los mismos procedimientos que aplico al sonido, tanto para lo que llamo la “micro-operación”, es decir, esculpir el pequeño sonido, como para trabajar la imagen y los procesos de “macro-operación” y, finalmente, relacionarlos. Es lo que denomino una “red de objetos configurables”.